El cine de animación es una categoría del arte audiovisual, que no se basa en el rodaje de escenas reales, sino lo que todos conocemos como dibujos animados. Dibujos planos en dos dimensiones fotografiados imagen por imagen. Mientras que en el cine típico, son imágenes reales en continuidad. Este tipo de cine va dirigido principalmente a el público infantil. La característica principal del cine de animación es llegar a una enseñanza o moraleja que pueda ser útil. En su principio este tipo de cine se dibujaba fotograba por fotograba, posteriormente, se han introducido programas informáticos que ayudan a su creación.
Junto al documental, el cine cómico es el género más antiguo de toda la historia del cinematógrafo. Dado que el cine surgió a fines del siglo XIX en las barracas de feria, su primera intención fue sorprender al público con una oferta jocosa, festiva y atrayente. El modelo más conveniente para lograr ese fin era el teatro de variedades, y por ello la pantalla de aquel primer cine acogió los mismos estereotipos que ya funcionaban sobre el escenario, insistiendo en el carácter visual de aquellas humoradas propias del vodevil. Los ejemplos en este sentido no escasean y permiten una clara catalogación de las intenciones de aquel primer cine cómico: un jardinero que pierde el control de su manguera y acaba calado hasta los huesos, un conductor que hace lo que puede ante el descontrol de su vehículo, un pícaro que es vapuleado por las bañistas a quienes venía espiando, o un transeúnte que se ve comprometido en medio de una persecución policial. En todo caso, situaciones dinámicas, desbocadas, donde no escasean los equívocos y la violencia se sublima hasta perder todo matiz amenazante.
Elementos propios del cine cómico:
Las situaciones divertidas surgidas de un malentendido y que suelen generar persecuciones.
Situaciones absurdas, y peligrosas como la famosa escena del reloj.
Criticas a la sociedad (Por ejemplo la revolución industrial)
Elementos comunes con otras películas:
La música, para dar ambientación. Prácticamente todas las películas tenían música ya que así se consigue un efecto de inmersión mayor.
Género cinematográfico en el que prima la espectacularidad de las imágenes por medio de efectos especiales dejando al margen cualquier otra consideración. Se caracteriza por un relato esquemático, protagonizado por personajes arquetípicos y por la abundancia de secuencias donde prima el dinamismo –persecuciones, huidas, carreras y combates– y el enfrentamiento espectacular a través de luchas cuerpo a cuerpo y con máquinas, tiroteos, explosiones, incendios, etc.
La trama suele incluir: • Un héroe. • Un villano. • Una joven desvalida. • Un actor secundario cómico. • Un final feliz.
Elementos en el trailer: · Secuencias dinámicas · Un protagonista, Jason Bourne · Peleas vistas desde distintas cámaras. · Final en el que consigue su objetivo. A pesar de ser una película de acción no hay una mujer que tiene que salvar y lucha no contra los villanos, sino contra un grupo. Sigue la línea típica de la acción aunque algunos elementos varían.
-Marco histórico: 1780-1830.
La obra esta hecha con madera y policromía y es de estilo madera tallada, policromado y encarnado. Es de autor anónimo.
-Análisis iconográfico:
Esta obra se denomina cristo crucificado. Esta obra fue comúnmente representada en el mundo colonial americano y su iconografía representa un crucificado expirante de encarnaciones brillantes, muy caractéristico en los autores franceses del siglo XVIII. Es un tipo de escultura religiosa.
-Contenido o significado:
Es una escenificación emblemática, ya que evoca sacrificio, redención y salvación del ser humano.
